Tổng bài viết (33 bài viết)
Trong dòng chảy mỹ thuật Việt Nam thế kỷ XX có một ngôn ngữ tạo hình độc đáo đã được ra hình thành, nơi kỹ thuật và cảm xúc cùng tạo nên diện mạo cho tác phẩm. Đó là kết quả từ một hành trình dài bền bỉ hơn 70 năm tìm tòi và thử nghiệm của họa sĩ Tú Duyên - một người con của làng quê Bát Tràng.
Hơn nửa thế kỷ cầm cọ, họa sĩ Nguyễn Thủy Tuân đã đi qua nhiều chặng đường khác nhau của đất nước, tất cả đã trở thành ký ức và chất liệu sáng tạo cho gười họa sĩ tài hoa. Không chỉ góp phần tạo nên diện mạo của mỹ thuật cổ động Việt Nam thế kỷ 20, ông còn là một người đã dành cả cuộc đời để lưu giữ vẻ đẹp của quê hương, đất nước bằng ngôn ngữ hội họa.
Trong dòng chảy phát triển của mỹ thuật Việt Nam, tranh chân dung luôn giữ một vị trí đặc biệt. Đây không chỉ là một thể loại giàu sức biểu đạt, góp phần làm nên tên tuổi của nhiều thế hệ họa sĩ, mà còn là nơi người nghệ sĩ gửi gắm cách nhìn của mình về con người và thời đại.
Thăng Long - mảnh đất ngàn năm văn hiến, là nơi nuôi dưỡng tài năng của rất nhiều danh nhân mang trong mình một tâm hồn lớn, một nhân cách lớn. Một trong số đó không thể không nhắc đến họa sĩ Hoàng Sùng, người đã để lại một di sản hội họa độc đáo về phong cảnh chợ quê, thấm đẫm tâm hồn Việt.
Với họa sĩ Phạm Bình Chương, hơn 25 năm qua, không chạy theo những đổi thay của thị trường hay xu hướng sáng tác, anh lặng lẽ chọn phố Hà Nội làm mạch nguồn duy nhất trong hành trình sáng tạo nghệ thuật của mình.
Ở miền đất phía Nam kinh thành Thăng Long xưa, có một ngôi làng cổ mang tên Bình Vọng. Nơi này vẫn còn đó niềm tự hào về một bậc tiền nhân đã góp phần làm rạng danh quê hương đất nước là Tiến sĩ Trần Lư. Ông là người đã đặt nền móng cho sự phát triển của một nghề thủ công đặc sắc, gắn bó với đời sống văn hóa dân tộc suốt nhiều thế kỷ - nghề sơn truyên thống.
Sinh năm 1988, lại chót đắm say trong chất liệu sơn mài, do vậy hơn 20 năm qua, anh Lê Đức Tùng đã bền bỉ xây đắp cho mình hành trình sáng tạo riêng dành cho di sản văn hóa Việt, dẫu biết rằng con đường ấy không phải dễ dàng.
Với tư duy làm gốm của một nhà khoa học, Giáo sư, Họa sĩ Ngô Xuân Bính đã kiến tạo màu men lịch sử, sử dụng tính chất tương phản, tạo ra những mô-đim lớp chồng lớp như những trầm tích văn hoá ngàn đời, tạo nên sợi dây kết nối giữa mạch nguồn hàng ngàn năm của tiên tổ với thời đại.
Hơn 20 năm gắn bó với dó – một chất liệu thuần Việt, họa sĩ Vũ Thái Bình không chỉ định hình cho mình một phong cách nghệ thuật riêng, cá tính mà còn nỗ lực gìn giữ bản sắc văn hóa Việt, không ngừng kết nối và lan tỏa để đưa Dó Việt vươn tầm thế giới.
Live concert “Hà Nội bình yên” diễn ra tối qua tại Nhà Bát giác (phố Lê Thạch, phường Hoàn Kiếm) là một món quà âm nhạc đặc biệt - nơi những thanh âm tinh tế trở thành cầu nối đưa khán giả trở về với sự bình yên trong tâm hồn.
