'Bến thi ca' chia sẻ tình yêu nghệ thuật và cuộc sống
Tin tứcTuyển tập “Bến thi ca” của tác giả Paul Vân Thuyết không chỉ đặc biệt ở số lượng tác phẩm lớn, mà hơn cả là tư duy nghệ thuật đặc biệt của tác giả.
Triển lãm “Những hành trình sáng tạo” là sự kết hợp lần đầu tiên giữa các nghệ sĩ Việt Nam đến từ Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam và các nghệ sĩ Singapore do Phòng trưng bày Maya (Singapore) lựa chọn.
Trong không gian Art Space của Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam là 80 tác phẩm của 36 nghệ sĩ đến từ Việt Nam và Singapore. Họ đồng thời cũng là những nhà giáo dục đã có nhiều đóng góp trong lĩnh vực đào tạo nghệ thuật tại cả hai quốc gia.
Với tinh thần sáng tạo và cống hiến, các nghệ sĩ mang tới những tác phẩm đa dạng loại hình, chất liệu, truyền tải ngôn ngữ tạo hình vượt ra khỏi ranh giới của ngôn ngữ giao tiếp thông thường.
Họa sĩ Jeffrey Wandly, đồng sáng lập Phòng trưng bày Maya, Singapore, chia sẻ: "Chúng tôi đã tổ chức 3 sự kiện tại Việt Nam. Qua những sự kiện như thế này, chúng tôi muốn có cơ hội trao đổi về nghệ thuật, về chuyên môn giữa Singapore và Việt Nam. Đặc biệt lần này chúng tôi làm việc với nhiều giảng viên, và qua đó mục đích lớn hơn cả là trao đổi về giáo dục nghệ thuật."
Việt Nam là quốc gia đặc trưng với truyền thống văn hóa lâu đời, trong khi Singapore được biết đến với những tiến bộ công nghệ và hệ sinh thái đổi mới tiên tiến nhưng các tác phẩm trưng bày trong triển lãm đã cho thấy những chia sẻ chung về nghệ thuật qua sự đa dạng về lựa chọn chủ đề sáng tác và góc nhìn về cuộc sống. Đứng bên nhau, các tác phẩm thể hiện sự tôn trọng đa dạng văn hóa, đồng điệu trong tư tưởng nghệ thuật tạo nên một không gian nghệ thuật cộng sinh hòa hợp.
Họa sĩ Hồ Trọng Minh, Phó trưởng Khoa Đồ họa, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, cho hay: "Điều đặc biệt trong triển lãm này là chúng ta sẽ được chiêm ngưỡng các tác phẩm được sắp xếp một cách có chủ ý, với những sự phối hợp hài hòa hoặc đôi khi là những sự tương phản rõ rệt giữa nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật hiện đại. Đây là một điểm nhấn độc đáo của triển lãm, và tôi tin rằng nó không chỉ mang lại giá trị nghệ thuật mà còn phản ánh giá trị văn hóa sâu sắc."
TS. Nguyễn Thị Phong Lan, Hiệu trưởng Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, nhận định: "Tất cả những thông điệp mà các tác phẩm truyền tải đều rất đa dạng và khác biệt, nhưng lại có nhiều điểm tương đồng về văn hóa và nghệ thuật. Sự tươi mới trong tư duy sáng tác hiện đại được thể hiện rõ, nhưng vẫn giữ được những tri thức sâu sắc từ các nhà giáo."
“Những hành trình sáng tạo” là triển lãm tôn vinh giá trị nghệ thuật đích thực, được hình thành bởi ba yếu tố mật thiết là sáng tạo, giáo dục nghệ thuật và kết nối văn hóa. Triển lãm cũng mở ra những tiềm năng mới trong sự hợp tác và liên kết về nghệ thuật giữa Việt Nam và Singapore, củng cố cho cộng đồng ASEAN thống nhất trong đa dạng.
Tuyển tập “Bến thi ca” của tác giả Paul Vân Thuyết không chỉ đặc biệt ở số lượng tác phẩm lớn, mà hơn cả là tư duy nghệ thuật đặc biệt của tác giả.
Phòng trưng bày Serpentine cùng nhóm LEGO đã ra mắt tác phẩm nghệ thuật sắp đặt mang tên Play Pavilion tại London, Anh, nhân dịp Ngày vui chơi thế giới (11/6).
Triển lãm “Dòng chảy sáng tạo” 2025 chính thức khai mạc, giới thiệu những tác phẩm tiêu biểu của sinh viên năm thứ nhất và thứ hai Khoa Nghệ thuật và Thiết kế - Trường Khoa học Liên ngành và Nghệ thuật, ĐH Quốc gia Hà Nội.
Từ khoá
Từ những dãy núi trùng điệp, những cột mốc thiêng liêng nơi địa đầu Tổ quốc đến nhịp sống bình dị của đồng bào các dân tộc vùng biên, mỗi khuôn hình là một câu chuyện về vẻ đẹp đất nước, con người Việt Nam. Cuộc thi và Triển lãm ảnh nghệ thuật cấp Quốc gia “Tự hào một dải biên cương” lần thứ IV là hoạt động có ý nghĩa sâu sắc nhằm tôn vinh vẻ đẹp thiên nhiên, những giá trị văn hóa đặc sắc tại các vùng biên giới.
Không sử dụng những chất liệu cầu kỳ, nghệ sĩ Nhật Bản Kito Kengo đã lựa chọn cách tiếp cận gần gũi, đưa những đồ vật quen thuộc vào một không gian sắp đặt mới, khơi gợi sự tò mò và khả năng khám phá của người xem, đồng thời tạo nên một không gian giao thoa văn hóa Việt - Nhật đầy thú vị thông qua triển lãm mang tên “Huyễn sắc xoay vần”.
Từ ngày 13 - 29/11 tới, Hà Nội sẽ trở thành không gian sáng tạo đa sắc màu với hàng loạt hoạt động nghệ thuật, thiết kế, triển lãm và trải nghiệm văn hóa đặc sắc trong khuôn khổ Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026 với chủ đề "Thăng Long Kẻ Nghệ".
Người dân Hà Nội sẽ có cơ hội thưởng thức một chương trình nghệ thuật quy mô lớn chào mừng Ngày Văn hóa Việt Nam vào tháng 11 tới. Đáng chú ý, hơn 38.000 vé miễn phí dự kiến được phát hành, tạo điều kiện để đông đảo công chúng trực tiếp hòa mình vào ngày hội văn hóa tại Thủ đô.
Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026 với chủ đề “Thăng Long Kẻ Nghệ” sẽ diễn ra từ ngày 13/11 đến 29/11/2026 mở không gian thử nghiệm các mô hình sáng tạo, kết nối di sản, làng nghề, cộng đồng và doanh nghiệp, góp phần phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô. “Thăng Long Kẻ Nghệ” vì thế không chỉ kể câu chuyện về những nghề làm nên bản sắc Hà Nội, mà còn đặt ra cách để di sản tiếp tục sống trong đời sống đương đại.
Từ ngày 13 đến 29/11, sẽ diễn ra Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026 với chủ đề “Thăng Long Kẻ Nghệ” trên phạm vi toàn thành phố. Lấy di sản làm nguồn lực, lễ hội hướng tới kết nối nghề truyền thống, cộng đồng và doanh nghiệp, thúc đẩy phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô.