Hoạt hình Việt khởi sắc nhờ công nghệ số
Điện ảnhNhiều phim hoạt hình đang dần chinh phục khán giả và định vị mình trên thị trường phim Việt với chất lượng chỉn chu, nội dung thuần Việt, và ứng dụng nhiều công nghệ mới.
Đằng sau bức tranh thị trường phim kinh dị Việt sôi động là những băn khoăn: liệu đây có phải tín hiệu phát triển thật sự, hay chỉ là cuộc đua ngắn hạn vì lợi nhuận?
Năm 2025 đánh dấu một bước chuyển động đặc biệt của dòng phim kinh dị Việt Nam khi gần như mỗi tháng đều có 1-2 phim mới ra rạp, kể cả trong thời điểm vốn “kén khách” như đầu năm.
Ngay từ quý I/2025, hàng loạt phim như "Đèn âm hồn", "Quỷ nhập tràng" đã gây bất ngờ khi cùng vượt mốc doanh thu 100 tỷ đồng. Tiếp sau đó là "Âm Dương Lộ", "Tìm xác", "Ma không đầu"... lần lượt “chiếm sóng” tại các cụm rạp trên cả nước. Tuy nhiên, điểm chung dễ nhận thấy là nhiều phim vấp phải ý kiến trái chiều: từ kịch bản chưa chặt chẽ, nhịp dựng thiếu cao trào, cho đến diễn xuất thiếu chiều sâu.
Nhà thơ, nhà phê bình phim Nguyễn Phong Việt chia sẻ: “Các nhà làm phim Việt đang có lợi thế rất lớn khi sở hữu kho đề tài dân gian, truyền thuyết, văn hóa tâm linh – vốn là chất liệu quý giá cho dòng phim kinh dị. Tuy nhiên, điểm mạnh này sẽ trở nên vô nghĩa nếu không được khai thác kỹ lưỡng, có chiều sâu. Truyền thông hiện nay đang hỗ trợ rất tốt, nhưng một bộ phim sống lâu trong lòng khán giả phải xuất phát từ chất lượng thực sự”.
Theo các chuyên gia, một trong những nguyên nhân khiến chất lượng dòng phim kinh dị chưa đồng đều là bởi tâm lý xem đây là thể loại “an toàn”, dễ hoàn vốn. Không ít phim đầu tư thấp nhưng kỳ vọng cao về doanh thu, dẫn đến tình trạng "đầu voi đuôi chuột", dù có dàn diễn viên nổi tiếng hay ý tưởng ban đầu khá hấp dẫn.
Nhà sản xuất phim Hoàng Quân bày tỏ: “Cốt truyện đơn giản, dễ nắm bắt nhưng vẫn phải đủ chiều sâu là yếu tố sống còn của phim kinh dị. Quan trọng không kém chính là diễn xuất. Đây là dòng phim đòi hỏi diễn viên phải dấn thân và nhập vai rất kỹ, bởi nhân vật thường có nội tâm phức tạp và những biến cố cực đoan”.
Cùng với đó, nhiều ý kiến cho rằng việc nắm chắc khâu kiểm duyệt và xây dựng tác phẩm trên cơ sở luật định cũng là yếu tố giúp dòng phim này đi được đường dài.
Đạo diễn Trần Hữu tấn cho biết: “Nếu nhà làm phim xác định từ đầu rằng sản phẩm phải ‘đi qua’ kiểm duyệt thì việc xây dựng nội dung, hình ảnh, lời thoại sẽ chủ động hơn. Khi đó, phim vừa tránh vi phạm, vừa tiết kiệm thời gian chỉnh sửa – rất quan trọng trong bối cảnh thị trường cạnh tranh khốc liệt như hiện nay”.
“Không thể mãi mặc định phim kinh dị là thể loại ‘ngân sách thấp, dễ gỡ vốn’. Nếu có tầm nhìn xa, phim Việt hoàn toàn có thể đạt đến ngưỡng bom tấn 300–400 tỷ. Nhưng muốn vậy thì phải đầu tư thực sự, từ nội dung, diễn xuất cho tới hậu kỳ, âm thanh, ánh sáng” - nhà thơ, nhà phê bình phim Nguyễn Phong Việt chia sẻ thêm.
Từ nay đến cuối năm 2025, hàng loạt tác phẩm kinh dị như "Giấc mộng huyết nguyệt", "Ngải quỷ làng biển", "Căn phòng số 13"... đang trong giai đoạn hậu kỳ và dự kiến công chiếu. Tuy nhiên, điều khán giả kỳ vọng không chỉ là hiệu ứng truyền thông hay con số phòng vé, mà là những bộ phim thật sự khác biệt, chất lượng và đáng nhớ.
Nhiều phim hoạt hình đang dần chinh phục khán giả và định vị mình trên thị trường phim Việt với chất lượng chỉn chu, nội dung thuần Việt, và ứng dụng nhiều công nghệ mới.
Bộ phim “Út Lan: Oán linh giữ của” là một trong những tác phẩm tiêu biểu cho xu hướng phim kinh dị.
Vòng tuyển chọn diễn viên đợt thứ hai của dự án phim "Huyền tình Dạ Trạch" đã thu hút không ít gương mặt trẻ mới nổi, bên cạnh những diễn viên dày dặn kinh nghiệm.
Các nhà làm phim nước ngoài bày tỏ ấn tượng với nhiều tác phẩm điện ảnh độc lập của Việt Nam, nhận thấy các tác phẩm này không chỉ đẹp mà còn cuốn hút, đồng thời tin tưởng "Việt Nam sẽ trở thành một điểm đến điện ảnh tuyệt vời trong tương lai".
Không chỉ dừng lại ở giải trí, nhiều tác phẩm điện ảnh Việt Nam thời gian gần đây đã truyền tải những giá trị văn hóa sâu sắc của dân tộc.
“Trại buôn người” thu hơn 484 tỷ đồng, vượt “Lật mặt 7” của Lý Hải, vươn lên vị trí thứ 3 trong danh sách phim Việt ăn khách nhất lịch sử.
Liên hoan phim Đức KinoFest 2026 chính thức khởi động, giới thiệu những tác phẩm điện ảnh đặc sắc, phản ánh những vấn đề xã hội đương đại và mở ra góc nhìn đa chiều về con người, cuộc sống, trong đó có tác phẩm đoạt Gấu Vàng tại Liên hoan phim quốc tế Berlin.
Giữa không gian cổ kính của Casa Italia tại phố Lê Phụng Hiểu, Hà Nội, những ngày này một không khí vô cùng sôi động đang diễn ra. Hàng trăm lượt khán giả, đặc biệt là các bạn trẻ, đã tìm về đây để được cầm trên tay tấm vé tham dự Tuần phim Italia tại Việt Nam năm 2026.
Từ một chuyện tình dang dở giữa núi rừng cao nguyên đá, huyền thoại về chợ tình Khau Vai sẽ được kể lại bằng ngôn ngữ điện ảnh. Bộ phim cùng tên không chỉ tái hiện một tình yêu vượt qua những ràng buộc khắt khe của luật tục mà còn đưa khán giả đến gần hơn với văn hóa và đời sống của đồng bào vùng cao.
Chỉ từ vài dòng mô tả, công nghệ AI đã có thể tạo nên những cảnh phim với hình ảnh và chuyển động ngày càng sinh động. Sự mới lạ ấy đang thu hút sự chú ý, nhưng liệu một bộ phim được tạo ra bằng AI có đủ sức giữ chân khán giả?
13 nhân sự nhưng có thể sản xuất khoảng 100 tập phim ngắn mỗi ngày… đó là năng suất làm việc thực tế tại một xưởng phim ứng dụng trí tuệ nhân tạo (AI) ngay tại Hà Nội. Trái với hình dung của nhiều người rằng chỉ cần nhập một câu lệnh là máy tính sẽ tự động làm tất cả, quy trình làm phim AI chuyên nghiệp đòi hỏi sự can thiệp và kiểm soát chặt chẽ của con người ở từng công đoạn.