Họa sĩ Hoàng Anh không chỉ đơn thuần tạo ra những bộ trang phục dân tộc cho búp bê, mà còn cẩn trọng trong từng chi tiết, tỉ mỉ giữ lại những nét đặc trưng nhất từ chất liệu thổ cẩm, lụa truyền thống đến những đường kim mũi chỉ.
Trong kho tàng văn hóa phong phú của dân tộc Việt Nam, mỗi bộ trang phục dân tộc là một câu chuyện, một vẻ đẹp riêng biệt, mang đậm dấu ấn lịch sử và truyền thống của từng vùng miền. Những bộ trang phục ấy không chỉ thể hiện sự tinh tế trong nghệ thuật may mặc mà còn chứa đựng những giá trị văn hóa đặc sắc.
Họa sĩ Nguyễn Hoàng Anh chia sẻ, tuổi thơ anh gắn liền với phố cổ Hà Nội. Hàng ngày, anh đều được nhìn thấy hình ảnh những cô búp bê bằng len hay vải được bày bán ở các cửa hàng bán đồ lưu niệm trên đường phố Hà Nội nhưng lại chưa được chú ý nhiều.
Nhận thấy thị trường làm búp bê tại Việt Nam chưa đa dạng, cũng như xuất phát từ tình yêu đất nước, anh Hoàng Anh luôn ấp ủ mong muốn phát triển quà lưu niệm từ búp bê sao cho đẹp nhất, tinh xảo nhất và mang đậm dấu ấn Việt Nam. Trong quá trình đi ký họa, người hoạ sĩ này nảy ra ý tưởng mang văn hóa người dân vùng cao khoác lên mình những cô búp bê.
Nhìn lại hành trình hơn 10 năm đến với búp bê, họa sĩ Hoàng Anh cho hay, trước khi bắt tay vào làm trang phục dân tộc trên búp bê, anh đã có 26 tháng sống và trải nghiệm cùng đồng bào dân tộc, nay đây mai đó. Trong quá trình đi tìm chất liệu cho bức tranh của mình, anh tình cờ nghe được những câu chuyện của người vùng cao, cách họ may mặc. Đây đều là cảm hứng cho công việc chế tác búp bê của họa sĩ.
Họa sĩ Hoàng Anh cũng cho rằng, việc tạo ra sản phẩm búp bê mặc trang phục dân tộc là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa hội họa và thời trang. Tự nhận bản thân mình là người mê cái đẹp, anh cho hay, để chế tác hoàn chỉnh một mẫu búp bê dân tộc, bước đầu tiên anh thực hiện là nghiên cứu trang phục. Những bộ váy khoác lên mình của búp bê được anh chú trọng, chọn lựa kỹ lưỡng từ chất liệu vải, hoạ tiết trên miếng vải cho đến những họa tiết, phụ kiện đi kèm.
Hình ảnh búp bê của dân tộc Kinh sẽ khác với hình ảnh búp bê người Dao. Người Kinh thông thường sẽ có họa tiết rồng phượng, miếng vải phải được chọn sao cho hình ảnh rồng bay lên và vừa vặn với kích thước của búp bê. Bước tiếp theo là tiến hành tạo phôi bằng chất liệu composite. Loại chất liệu này vừa bền, đẹp lại vừa dễ tạo dáng, chất liệu không như sáp nhưng giúp diễn tả phần da thịt giống với người thật.
Thực tế, anh không phải nhà thiết kế trang phục, cũng chưa từng học qua trường lớp về thêu may. Bản thân anh tả trang phục dưới con mắt của hội họa và theo trải nghiệm. Từng chi tiết, đường kim mũi chỉ là anh tự mày mò và tìm hiểu. Đặc biệt, anh sử dụng kiến thức hội họa vốn có để ứng dụng vào từng bộ váy búp bê của mình, làm sao cách phối màu tạo điểm nhấn ấn tượng nhất có thể.
Với anh, những bộ trang phục dân tộc của 54 vùng miền không chỉ đơn thuần là từng đường kim mũi chỉ, từng chiếc khăn tà áo, mà đằng sau đó là cả một kho tàng văn hóa đồ sộ, càng khám phá càng thấy tuyệt vời. Chính cảnh đẹp từ núi rừng nơi họ sống đã được kết tinh lại, được thể hiện trong trang phục dân tộc.
Chia sẻ về dự định sắp tới, họa sĩ Hoàng Anh cho biết, trong hành trình tìm kiếm những điều mới mẻ, đến một ngày nào đó anh sẽ hoàn thành đủ trang phục 54 dân tộc. Ngoài ra, anh còn đang ấp ủ ý tưởng làm thêm búp bê nam mặc trang phụ dân tộc để ghép đôi với búp bê nữ, thích hợp làm quà tặng đám cưới.
Đặc biêt, họa sĩ Hoàng Anh cũng chia sẻ, khi nhìn thấy những mẫu búp bê khoác lên mình các bộ phục trang đồng bào dân tộc trên những kệ trưng bày ở các nhà ga bay quốc tế và một số shop lưu niệm trên phố cổ Hà Nội, anh cảm nhận được niềm hạnh phúc. Bản thân anh cũng tin tưởng, những món quà nhỏ này sẽ theo chân du khách đi khắp năm châu, chứng minh sản phẩm búp bê của người Việt cũng đặc sắc không kém búp bê của người Hàn Quốc và Nhật Bản... Từ đó, góp phần đưa nét sinh hoạt của người dân vùng cao vươn tầm thế giới.
Có thể thấy, mỗi bộ trang phục được anh tỉ mỉ làm thủ công, từ chất liệu thổ cẩm, lụa truyền thống đến từng đường kim mũi chỉ, đều mang trong mình câu chuyện riêng của từng dân tộc, của những vùng miền đầy màu sắc. Những cô búp bê không chỉ là sản phẩm nghệ thuật mà còn là những thông điệp văn hóa sâu sắc, giúp chúng ta hiểu và yêu quý hơn những giá trị truyền thống của dân tộc.
Với tình yêu và niềm đam mê mãnh liệt dành cho văn hóa dân tộc, họa sĩ Hoàng Anh không chỉ khôi phục mà còn làm sống dậy những vẻ đẹp đã được gìn giữ qua bao thế hệ; góp phần mang văn hóa Việt Nam đến gần hơn với bạn bè quốc tế, khẳng định sức sống mãnh liệt của những giá trị truyền thống trong thế giới hiện đại.
Rạng sáng ngày 6/12 (giờ Việt Nam), Á hậu Bùi Khánh Linh đã trình diễn bộ trang phục “Thiên hạc” tại phần thi National Costume (trang phục dân tộc), thuộc khuôn khổ Miss Intercontinental 2024.
Tối 19/9, đêm thi National Costume - trình diễn trang phục dân tộc, một trong những hoạt động chính thức của Miss Cosmo 2024 đã được diễn ra tại Ninh Bình. Đại diện Việt Nam Bùi Xuân Hạnh đã có màn trình diễn khá ấn tượng, được người hâm mộ sắc đẹp khen ngợi.
Từ khoá
Kể từ ngày người Hà Nội đi mở đất ở thung lũng Nam Ban bên dòng Đạ Dâng ngàn vạn năm tuổi đã được 50 năm. Tròn 5 thập kỷ thành lập Vùng kinh tế mới Hà Nội tại Lâm Đồng (1976-2026) cũng là ngần ấy năm cái tên “Lâm Hà” từng bước được định hình rồi trở thành nỗi nhớ, niềm xúc động về một biểu tượng cho tình đoàn kết gắn bó giữa Đảng bộ, nhân dân Thủ đô Hà Nội và tỉnh Lâm Đồng.
Nếu như rối nước mượn sức đẩy và sự biến ảo của làn nước để làm sân khấu, thì rối cạn lại thách thức người nghệ sĩ bằng sự đa dạng trong cách thức biểu đạt.
Bước vào kỷ nguyên mới, những giá trị truyền thống đang đứng trước yêu cầu được tiếp nối bằng tư duy mới, chuẩn mực mới và sức sáng tạo mới. Xây dựng người Hà Nội thanh lịch, văn minh vì thế không chỉ là gìn giữ bản sắc, mà còn là quá trình khơi thông nguồn lực văn hóa, phát huy sức mạnh con người, tạo động lực để Thủ đô phát triển hiện đại, bền vững và hội nhập.
Trong đời sống của người Hà Nội, chén trà không chỉ là một thức uống. Trà hiện diện trong những cuộc gặp gỡ, trong các sự kiện ngoại giao và trong nếp sinh hoạt của mỗi gia đình. Từ cách chọn trà, pha trà đến cách nâng chén, mời nhau, mỗi cử chỉ đều chứa đựng những giá trị văn hóa được gìn giữ qua nhiều thế hệ.
Từ quả đu đủ xanh mộc mạc, người Hà Thành xưa đã sáng tạo nên một nghệ thuật vô cùng tinh tế: Tỉa hoa đu đủ chẻ cánh. Giữa nhịp sống hiện đại, nét tinh hoa ấy vẫn đang được gìn giữ và thổi vào một sức sống mới, nhờ đôi bàn tay tài hoa của nghệ nhân. Một trong số những người nghệ nhân thổi hồn hiện đại vào nét hoa chẻ cánh cổ truyền là chị Nguyễn Thị Thu.
Mỗi độ hè về, khi những đầm sen ở hồ Tây bắt đầu khoe sắc cũng là lúc mùa trà sen Hà Nội bước vào thời điểm nhộn nhịp nhất trong năm. Từ những bông sen còn ngậm sương sớm, qua bàn tay khéo léo của người làm nghề, hương sen thanh khiết được ướp vào từng cánh trà, tạo nên một thức quà tinh tế đã trở thành nét văn hóa đặc trưng của người Hà Nội.
